lunes, 21 de octubre de 2013

5 cosas que me gustaría que estuviesen en Super Smash for 3DS/WiiU



Con el Super Smash Bros de WiiU a (más o menos) la vuelta de la esquina, el señor Sakurai (director del juego) no hace más que darnos malas noticias acerca del juego, decepcionando a los fans mas acérrimos a la saga. Estas malas noticias van desde la exclusión del modo historia hasta la ausencia de escenas CGI. Estos elementos emocionaron a muchos fans de Nintendo en la última entrega (Brawl), pero han decidido desecharlos por motivos tan absurdos como que algunas personas subieron las escenas del juego a Internet, estropeando la experiencia y jugabilidad del título. Sr. Sakurai... en estos tiempos que corren puedes tratar de ser lo más hermético posible sobre los datos de tu juego antes de que salga a la venta, pero tarde o temprano la gente querrá compartir sus momentos preferidos del juego o echarle un ojo a las escenas más impactantes del modo historia. Esto lleva pasando mucho tiempo y pocos juegos se han librado de ésta práctica y no por ello han rebajado la calidad del título en cuestión en posteriores entregas de la saga. Poner menos personajes que en Brawl es malo, pero perdonable si incluyes al maldito Megaman de los juegos clásicos que todos adoramos y añoramos. Oh si...




Hago lo que me sale de la polla

Ya redactada mi carta al Sr. Sakurai paso a deciros cosas que me gustaría que incluyeran en el nuevo Smash. ¡Ahí van!

1. Introducción modafocka 



¿Pero habéis visto la introducción del Brawl? ¿No? ¡Es la cosa más épica del mundo! Cualquier fan de Nintendo que se precie lloró con esa mierda. Ver a tus héroes luchando codo con codo con unas animaciones impresionantes es algo impagable. Tus personajes favoritos de los videojuegos cobraban vida ante tus ojos... Para llorar...

2. Modo historia y escenas CGI




¡Por dios, meted un maldito modo historia! flipé con el de Brawl, sobretodo en las escenas, pero pasárselo con un compañero de aventuras era una exper1iencia increible. Vale, el control podía ser frustante pero se arreglaba con momentazos épicos y combates al límite. Además, nada le vendría mejor a Nintendo que mostrar al mundo el potencial de su nueva consola que con unas animaciones impresionantes con sus estrellas como protagonistas, como vimos en la demo de Zelda del E3 o algunos vídeos de presentación del juego ¡Queremos más!

3. Skullkid 




La gente lo pide, la gente lo quiere... ¿por qué no lo metéis? Nintendo a veces hace estas cosas... así son ellos.

4. Personajes que me sorprendan




Megaman fue espectacular, todos lo sabemos, una elección magistral. ¿El aldeano y Entrenadora WiiFit? pues mira, no tanto... algún as en la manga tendrán, espero.

5. Samus Zero



No aprendí a manejar a esta zorra para que ahora me la quitéis. Tiene que estar, y punto.

Y con esto finalizamos. Decidme abajo en los comentarios qué le diríais al señor Sakurai y que más cosas incluiríais. Si os ha gustado compartidlo por ahí con vuestra abuela en Twitter, Facebook, Google Plus o donde más os guste. ¡Disfrutad, comentad (por favor) y compartid! ¡Muchas gracias por la lectura!

Silent Hill 2

Todo tiene un inicio. El mío con los survival horror fue éste, así que le tengo cierto... cariño xD





INTRODUCCIÓN                                                                    

Silent Hill 2 es un survival horror en toda regla que salió para PS2 desarrollado por Team Silent y distribuido por Konami allá por el año 2001. Aunque es la 2ª parte no tiene más conexión con el primer juego que el pueblo en el que sucede todo: Silent Hill.


HISTORIA                                                                               

En SH2 controlamos a un personaje llamado James que va al animado pueblecito de Silent Hill para buscar a su mujer, algo raro dado que está MUERTA. Pero bueno James recibió una carta suya diciendo que vaya a buscarla al sitio donde fueron de luna de miel, que ella le está esperando.


Cuando llegas Silent Hill , en vez de encontrar a tu mujer, encuentras un montón de bichejos repulsivos que te hacen pensar en los límites de la degradación del cuerpo humano. Vamos, un asco.
Total, que coges un madero y te dispones a encontrar a tu mujer por todo el condenado pueblo. ¿Qué encuentras? pues un tio con taparrabos, un espadón que mide dos veces tu altura y una cabeza gigante metálica con forma de piramide que se dedica a violar monstruos como quien va a por pan.
Consigues encontrar a una chica idéntica a tu mujer pero que NO es tu mujer y que, aunque esta rodeada de monstruos, se dedica a admirar el lago de Silent Hill.


En fin, que la historia consiste en recorrerte el pueblo en busca de pistas que te lleven a tu mujer y a descubrir el pasado de Silent Hill. Un final sorprendente.





Violador oficial de los videojuegos

JUGABILIDAD                                                                        

El sistema de juego sigue el esquema de su antecesor y que construyeron los andamios de lo que serían los survival horror.
En éste juego no tienes armas acojonantes ni balas hasta en el culo ni paquetes de vida dentro de vasijas ajenas. Aqui no se juega, aqui se sufre y se sobrevive, y ahí radica precisamente el atractivo de los survival horror.
Te enfrentas a los bichos con lo poco que tienes, si es que lo tienes. Un apunte para que os hagáis una idea: no hay tantas balas como enemigos (suerte de barra de hierro :D) Es decir, no puedes dedicarte a matar a todos los bichos que veas porque aparte de perder tiempo y las muy preciadas y escasas balas, perdes vitalidad, algo que OBVIAMENTE te permite continuar el juego y que no se recarga si te quedas quieto descansando como en otros juegos.
La vitalidad se recarga con pequeños paquetes de vida que encuentras por el pueblo y que, digamos, no son del todo abundantes. Así que si vas en plan Rambo a por un modafocka, lo más probable es que el siguiente monstruo te pete el cacas sin compasión.

Con una ambientación terrorífica, nos dedicamos a buscar llaves o papeles con pistas que te permitan seguir explorando el juego. Algunas veces, encontrar la siguiente pista os costará sudor y sangre a base de recorrer el mismo edificio una y otra sin ningún resultado. La pista puede estar escondida bajo una cama, detrás de una puerta, en la taza del vater, o en una fase anterior, asi que hay que estar atento y despierto si no te quieres bloquear y acabar buscando la guia de meristation.



Esta enfermera tan sersi hará de todo menos curarnos


GRÁFICOS                                                                              

A pesar de ser para Playstation 2, el juego aún hoy en día rebosa una atmósfera terrorífica y unos personajes del todo creíbles. Aparte de unas localizaciones que dan mas miedo que Carmen de Mairena recién levantada.
Los juegos de luz son muy frecuentes. Por ejemplo, tenemos una linterna que podemos utilizar para ver en lugares oscuros, pero corres el riesgo de que algún enemigo se sienta atraido por la dichosa luz que emanas y te ataque. Lámparas que se balancean, sobras que te juegan malas pasadas, monstruos terroríficos, oscuridad everywhere... todo en éste juego está dirigido a una sola cosa: acojonarte. Creedme, a las 3 de la madrugada jugando tu sólo, te caga, y eso después de jugar al Dead Space.


Todo el pueblo está inundado por una niebla que te impide ver a dos metros de ti y que consigue que te sientas mas sólo que la una en un pueblo infestado de monstruos asesinos. Aunque matases a todos los monstruos del pueblo, te seguiría dando mal rollo.



Alguien debería arreglar las tubería de gas del pueblo. Así ve el tio lo que ve...


SONIDO                                                                                   

La mayor parte del juego estará en silencio exceptuando los tipicos ruiditos que meten miedo. La música no sobresale en éste juego, la verdad, ya que sólo oyes pasos de monstruos, ruiditos raros, pasos y las interferencias de la radio que porta el protagonista, que te avisa de la presencia de los monstruos.
El doblaje está bien y algunas canciones esporáditas son de lo más aceptables.


DURACIÓN/EXTRAS                                                              

El juego podria durar 6 horas si sabes lo que hacer... pero te aseguro que te tiraras hooooras y hoooooras buscando y explorando hasta los nervios... yo tarde unas 15 horas o así.

Podemos encontrar a lo largo de la historia algunos papeles que o bien nos den pistas sobre el desarrollo, o nos cuenten historias independientes de Silent Hill.
Además, tenemos distintos finales dependiendo de ciertos elementos que encontramos por el juegos y a nuestra actitud en la aventura (para más info, a las guías de meristation xD).
Aun así, no es muy rejugable, porque se hace un poco pesado.


CONCLUSIÓN                                                                        

Es un juego de muy recomendable si buscas un survival horror o si nunca has probado uno y quieres hacerlo. Un juego con una atmósfera envolvente propiciada por los monstruos horribles, los escenarios oscuros y la música tenebrosa. Sin duda, uno de los mejores juegos de play 2.




HISTORIA................................................92
JUGABILIDAD........................................88
GRÁFICOS...............................................89
SONIDO....................................................90
DURACIÓN/EXTRAS.............................91
FINAL.....................................92

Probando 3DS







Gracias a la revista Hobby Consolas y la campaña de Nintendo "Prueba y verás", he podido probar la consola 3DS antes de su salida, como la mayoría de los aspectos técnicos poco os interesan o ya los sabéis, pasaré a mis impresiones, que es lo que a mi (principalmente) me importa.

Al entrar al evento he de decir que vi algo que no me esperaba ver de ninguna manera: Catering. Es decir, ¡comida gratis!. Ésto es algo que los organizadores suelen olvidar y se agradece de ver, la verdad.

Cuando entramos mi compañero y yo un empleado nos mostró las novedades de 3DS. Empezamos comprobando los efectos 3D ya en el menú principal, donde echamos una ojeada a algunos extras del menú: reproducción de música, Miis, lector de tarjetas de realidad aumentada y códigos QR...
De lo primero que usamos fueron las fotos, que gracias a las dos cámaras exteriores podían ser en 3D. También pudimos probar la plaza Mii, que incorpora la posibilidad de realizar un Mii a partir de una foto que nos hagamos con la consola.

Nada, vemos cuatro cosillas que llaman la atención, como el Street Pass, con el que podremos recibir información de otras 3DS (aún en suspensión) mientras caminamos por la calle. Información como su Mii, la música que escucha, los juegos a los que juega... e incluso retarles a algunos juegos.
Pudimos jugar con las tarjetas de realidad aumentada, algo parecido a lo que vimos en Invizimals, sólo que una sóla tarjeta tiene 6 minijuegos distintos, y a un minijuego llamado cazacaras en el que debíamos disparar a nuestra cara o a la de un amigo mientras flotaba en el aire. La gracia estaba en que el fondo era lo que iba mostrando la cámara, así que parecía que estaban realmente frente a nosotros.

Después de ver estas cosillas al azar que nos puede ofrecer (entre otras muchas cosas), pudimos pasar a jugar algunas demos de juegos. Entre ellas Resident Evil Mercenaries 3D, Zelda: Ocarina of Time 3D, Kid Icarus, Pro Evolution Soccer 3D, Super Street Fighter IV 3DS, Nintendogs + Cats... y algunos títulos más sin importancia.

De los que más me gustaron fueron:

KID ICARUS                                                                           




Sinceramente, éste juego fue de los que mejor impresión visual me causaron, puede que en parte porque no sabía con qué me iba a encontrar. El control era un poco caótico: movías al personaje con el joystick mientras controlabas la retícula con la pantalla táctil. La verdad, yo agarraba la consola de manera normal, controlando la cámara con el pulgar, pero habia gente que, para obtener más precisión al apuntado, usaba el stick. Disparábamos con los botones L y R de la consola.
Pudimos disfrutar de una fase de vuelo "sobre raíles" en los que sólo disparábamos. El ritmo era frenético y la acción trepidante, con unas animaciones que quitaban el hipo. Más tarde pudimos bajar al suelo y controlar a nuestro personaje por unos escenarios llenos de enemigos. La acción no para ni un segundo y el protagonista recibía consejos de Atenea.
Los gráficos eran impresionantes y las 3D se notaban más que en otros juegos.



ZELDA: OCARINA OF TIME 3D                                           





Como este juego ya lo conocéis no hace falta que entre en detalles. Jugábamos la primera fase del juego, en la que teníamos que proveernos de una espada y un escudo para poder acceder a la siguiente fase. Cómo la demo era de tiempo, podíamos incluso entrar al árbol Deku y explorar parte de la mazmorra. Se notaba mucho el lavado de cara de los gráficos y las 3D le quedaban al pelo. Hubo risa general al volver a escuchar el "Hey Listen" xD


RESIDENT EVIL MERCENARIES 3D                                   





El segundo juego que mejor impresión me causó. El control era muy fluido y se disfrutaba mucho el juego con el joystick. La verdad es que las 3D no resaltaban mucho en éste juego. Y poco más tengo que añadir de éste juego.


NINTENDOGS + CATS                                                           




El desarrollo del juego ya lo conocéis todos... Como dijo David Martínez. redactor de Hobby Consolas: "Aunque sea triste, el Nintendogs es el juego que mayor sensación de profundidad" .... y era verdad XD


REALIDAD AUMENTADA                                                     





Con la consola nos dieron una tarjeta con un cubo de Mario dibujado. Al enfocar esa tarjeta con la cámara de la 3DS se iniciaba un juego justo alrededor de la tarjeta, algo parecido a lo que vimos en Invizimals. Daba una sensación increible y podíamos enfocar los distintos juegos ofrecidos desde distintos ángulos. Según el juego, la tarjeta modificaba el entorno. A veces hacía que pareciese agua, otras veces el terreno se deformaba o salía un dragón del suelo con una sensación de profundidad increible. Me causó muy buena impresión.


CAZACARAS                                                                           





Un juego simple pero muy divertido integrado en la memoria de la consola. Hacíamos una foto a un rostro cualquiera e instantáneamente se convertía en nuestro enemigo en el juego.
¿En qué consistía el juego? en perseguir a esas "caras" con la cámara de 3DS por el escenario que enfocáramos para cazarlas a disparos. Algo curioso era que algunas caras se estrellaban contra lo que enfocaba la cámara y "rompían" el escenario en el que jugábamos, osea, lo que enfocaba la cámara. Parecíamos locos bucando caras inexistentes por la habitación...


Cuando terminamos de probar éstas y otras demos, el equipo de Hobby Consolas nos entrevistó y se dejaron hacer algunas fotos. ¡Ah! y también nos regalaron una funda de élite para la 3DS




Si, la calidad de la foto es mala. De izquierda a derecha son: David Martínez (redactor jefe de HB), Manuel del Campo (director de HB), Goruni (único redactor de éste blog), Daniel Quesada (jefe de sección de HB) y Javier Abad (subdirector de HB). Muy amables todos ellos.

Éstas son mis principales conclusiones de la consola en general:


PROS:                                                                                       

-El apartado gráfico ha mejorado muchísimo respecto a DS y las 3D son increibles.
-Algunos juegos tenían un apartado gráfico igualito al de Wii.
-Las nuevas funciones como el Street Pass y las fotos en 3D le aportan mucha chicha a la consola :D


CONTRAS:                                                                               

-Si que es verdad que se hacen un poco raras las 3D... marean un poquito.
-Cuando mueves la consola llevado por el instinto, se difumina la imagen y es frustante, nos puede llevar más de un disgusto en mitad del juego.
-El clásico de mostrarle a un compi cómo juegas es incompatible con las 3D.
-¿Lo bueno? que todo esto se soluciona quitando las 3D cuando nos cansemos de ellas.


CONCLUSIÓN                                                                        
Muy novedosa y funcional. Ideal tanto para hacer el tonto en casa con la gente como para ir en el metro jugando. Todo el que vaya a tu casa querrá probarla. ¡Es genial! Nintendo siempre va a la vanguardia de la originalidad.

Portal

Toda una leyenda.





INTRODUCCIÓN                                                                    

Portal es uno de ésos juegos sin grandes pretensiones que, gracias a su originalidad, se transforma en una leyenda. Portal fue desarrollado por la gran Valve (Left 4 Dead, Half Life, Counter Strike, Team Fortress...) cuando corría el año 2007, exclusivo para PC. Más tarde fue adaptado para XBOX-LIVE con algunas misiones extras. Es un juego de puzzles en primera persona.

HISTORIA                                                                               

El juego lo empezamos en una sala hermética con pinta aséptica. Parece un laboratorio y sólo tenemos una cama, un WC y una estúpida radio con música cansina. Después de un poco de desconcierto nos habla una voz robótica que nos dice que podemos salir ¿cómo? en la puerta aparece una especie de portal extraño que nos conduce fuera de la cámara. Seguimos sin entender nada mientras la voz robótica nos indica que avancemos. En la siguiente sala nos espera el que será el único instrumento del que dispondremos en todo el juego: la pistola de portales.

Al parecer, una empresa llamada Aperture Science ha desarrollado la pistola de portales. Y como por lo visto no la han podido probar, pues nos ponen a nosotros de conejillos de indias ¿y qué nos darán a cambio? pues aquí viene lo bueno: una tarta. ¡La recompensa por todas nuestras horas de juego es una deliciosa tarta! ¿qué puede haber mejor? ¡a por ella, machote!... la madre que los...



Merece la pena ¿eh?

Para ayudarnos en ésta tarea tenemos a la voz robótica GlaDos, que con sus comentarios ácidos nos "alegrara" la tarea. Tiene gracia la jodía, pero te cae de mal ¬¬
Aunque gran parte del juego sigue la misma dinámica de realizar pruebas una detrás de otra, se ve aderezada por las guaridas del hombre rata, que son salas apartadas de las pruebas dónde un aparente usuario de Aperture Science anterior a nosotros nos irá desvelando "secretitos" del lugar. Os lo creáis o no, éste juego conseguirá que os enamoréis de un cubo. Ya lo veréis, ya.

El final es lo mejor del juego en TODO, pero bueno, eso ya lo descubriréis vosotros.

JUGABILIDAD                                                                        

Todo el juego consiste en puzzles uno detrás de otro donde pondrán a prueba nuestra mente con los dichosos portales. La verdad es que la mecánica es muy original y engancha que no veas. Los portales siguen las leyes de la cinética y la dinámica: cuanto más rápido entremos, más rápido saldremos. Podemos ver a través de los portales para ver dónde vamos a caer, pero no disparar a través de ellos. Simple ¿no?

Y aparte de los puzzles... ¿no tenemos enemigos ni NADA? bueno, tenemos unos robots la mar de graciosos con forma de torreta montada (no se moverán) cuya única finalidad será dispararnos si nos ven, lo cual complicará la tarea. La mejor forma de derrotarlos es tumbándolos en el suelo... si, aquí sólo mueres tú. Otros puzzles los realizaremos dirigiendo con los portales la dirección de una bola eléctrica flotante para que llegue a su objetivo.



Aquí vemos a una monada de torreta junto al adorado "cubo de compañía"

Nos movemos por salas con distintos puzzles en ellas conectadas por ascensores. La verdad es que las últimas fases y las extras descargables son todo un reto para cualquiera.

Y poco más hay que decir...

GRÁFICOS                                                                              
Los gráficos tienen ése aspecto aséptico del que os hablaba, muy de laboratorio. Los efectos de los portales son la caña y puedes jugar mucho con ellos si te cansas de pensar, incluso verte a ti mismo a través de uno. Nuestro aspecto es de lo más normal, la verdad. Aparte de las paredes blancas y algunos efectos lásers, el juego no tiene mucho que ofrecer en el apartado técnico. Normal.



¡Ja ja! me veo... me encuentro tan sólo...

SONIDO                                                                                   

Los efectos de la pistola y los comentarios de GlaDos serán lo que más oigamos, y aunque sean muy divertidos (que lo son xD), a veces cansan. No hay música... no hay nada de nada T.T se siente uno tan sólo con ése estúpido robot vigilándote...
Las torretas montadas son tan monas... ains,

DURACIÓN/EXTRAS                                                              

Pruebas y más pruebas, eso es lo que hay. Cómo mucho extra tiene las guaridas escondidas del hombre rata. En la historia principal os irán bastantes horas, ya que son puzzles y eso depende de cada uno. Yo tardé unas... 13, pero yo soy un poco bobo. Si también hacéis las pruebas descargables obtendréis más horas de juego.

CONCLUSIÓN                                                                        

Éste es un juego de dinámica simple y puzzles complicados. Sin muchas pretensiones, consiguió hacerse un hueco en The Orange Box... y en nuestros corazones. Muchos momentos cachondos y un humor ácido predominante. Disfrutadlo ^-^


HISTORIA.........................................89
JUGABILIDAD.................................94
GRÁFICOS........................................89
SONIDO.............................................87
DURACIÓN/EXTRAS......................90
FINAL.................................90



The cake is a...

Singularity

Tengo varias peticiones, y os aseguro que estoy en ellas xD ¡no puedo analizar siempre juegos buenos, muchachos! poco a poco los ire subiendo. Tanto Zelda como algún juego bizarro (Super Meat Boy, Geometry Wars Galaxy, RUA...).  Dicho ésto, hablemos de un juego que no me esperaba que me gustase tanto tanto.







INTRODUCCIÓN                                                                    

Singularity es un shooter en primera persona de ambientación histórica desarrollado por Raven Software y distribuido por Activision en el año... uhmm 2010.

Lo que le diferencia de otros shooters es la habilidad especial de controlar el tiempo. Aparte de armas tanto actuales como de los años 50, disponemos de un extraño mecanismo alojado en nuestro brazo que nos permite obtener poderes relacionados con el tiempo, como por ejemplo: envejecer y recomponer cosas y enemigos, ralentizar el tiempo a tu alrededor, paralizar enemigos...

La temática es simple ¿no? Pues analicémoslo pues.

HISTORIA                                                                               

Singularity nos sitúa en el año 2010, donde nos dirigimos a investigar unas extrañas anomalías energéticas que afectaron a un satélite americano. Para ello nos envían a una isla perdida en mitad del océano llamada Katorga-12.
Cuando llegamos nos enteramos de que Rusia estuvo haciendo allí sus experimentos rusos durante la Guerra Fría. Si, si, eso que estudiaisteis (o no) durante la ESO.
Conforme avanzamos nos vamos enterando de que allí los malditos soviéticos encontraron un extraño mineral llamado E-99 que al parecer tenía la habilidad de modificar el tiempo. De tanto manipular el elemento en la isla, se produce una singularidad, con lo cual el elemento revienta creando anomalías temporales y mutando a los habitantes. Empezamos en 2010, dónde debemos enfrentarnos a fuerzas militares rusas que quieren hacerse con una bomba de E-99 y así obtener supremacía militar. Después de avanzar nos encontraremos con nuestra primera brecha temporal, que nos enviará directamente a 1955, justo después del accidente. ¿recordáis aquello de Regreso al Futuro de no tocar nada? bueno, pues ya os imagináis el resto.

Es una historia muy emocionante con momentos del todo épicos y un final que os dejará con la boca abierta. La ambientación es perfecta.

JUGABILIDAD                                                                        

Aparte de las armas convencionales disponemos también del TMD, un dispositivo experimental alimentado con E-99 que nos permitirá realizar unas estrategias impresionantes con unos poderes que os dejarán flipando.

El juego sigue una estructura lineal que nos obligará a avanzar todo el rato sin mucha libertad en la isla, pero podemos explorar las zonas en sí para obtener algunos extras. Podremos mejorar los poderes del TMD encontrando elemento E-99 por la isla. Para desbloquear algunos nuevos poderes deberemos avanzar en la historia

¿Cómo son los poderes? ¿Molan? joder que si molan. Podemos envejecer a nuestros enemigos, mover objetos a distancia, empujar a nuestros enemigos... aunque yo creo que el que más me impresionó y al que más di uso fue a la esfera de tiempo ralentizado. Creamos una esfera en el suelo en cuyo interior el tiempo está ralentizado para todos los elementos menos para nosotros ¿qué conseguimos con ésto? que se ralenticen tanto las balas como los enemigos que caigan dentro ¿sabéis lo que mola disparar y ver como se introducen lentamente las balas en vuestros enemigos? ¿y cuando se desvanece la esfera ver como caen todos a la vez? en fin, una flipada. Y eso es sólo una parte de lo que el TMD puede dar de sí.



Aquí está mi famosa esfera *-*

Muchos puzzles necesitarán la utilización del TMD. Mover objetos al sitio adecuado y recomponerlos, llevar cajas espachurradas por el tiempo debajo de una puerta metálica y recomponerla con el TMD para levantar la puerta... también puedes recomponer los clásicos contenedores explosivos para explotarlos junto a tus enemigos.

Los enemigos son variados: van desde militares armados de 2010 hasta los monstruos horribles de 1955 provocados por la singularidad. Hay un tipo de enemigo muy poderoso que se guía por el sonido y van en grupos. Con lo cual deberéis moveros entre ellos en silencio mientras no paran quietos, lo cual es uno de los momentos mas tensos del juego. Otra curiosidad es que puedes conseguir la habilidad de convertir a los enemigos normales en éstos monstruos y que se vuelvan contra sus compañeros.



Aquí vemos a un enemigo en plena descomposición...

Tiene una jugabilidad sobresaliente.

GRÁFICOS                                                                              

La ambientación de 1955 es de una calidad comparable a la de Bioshock, osease, buenísima. El aspecto demacrado de la isla en 2010 también impresiona mucha y goza de una salud excelente xD salvo por algunos dientes de sierra y clipping. El envejecimiento y rejuvenecimiento de los objetos son de lo mejor hasta el momento y es lo que más llama la atención.

Los enemigos son variados, pero muy parecidos entre sí. Las armas son muy usuales... no impresionan mucho, pero los efectos temporales son la leche, están muy conseguidos a pesar de basarse en algo tan abstracto.



Los enemigos acojonan ¿eh?


SONIDO                                                                                   

La música es muy usual y el doblaje no sobresale. Los efectos son muy buenos, la verdad, muy conseguidos, más que nada porque es complicado imaginar que sonido hacen los viajes temporales.

DURACIÓN/EXTRAS                                                              

El modo campaña dura unas 10 horas. Durante el modo historia podemos recolectar los clásicos diarios sonoros de la ciudad y buscar elemento E-99 para mejorar nuestro TMD. A mi me gustó repasármelo en difícil, pero es cuestión de gustos. Además tiene modo online que nos permite ser humano o monstruo. Le alarga un poco la vida.

CONCLUSIÓN                                                                        

Todos éstos elementos conforman un juego original y fresco, con una jugabilidad excelente pero empañado con algo de clipping y fases monotonas. Un Bioshock con poderes temporales.


HISTORIA................................................90
JUGABILIDAD........................................93
GRÁFICOS...............................................90
SONIDO....................................................88
DURACIÓN/EXTRAS.............................89
FINAL......................................91

Borderlands

Bueno, después de mi descanso de fin de semana (¿no os dije que descanso los findes? ¿no? se me debió olvidar) vamos a volver al tajo. Hoy analizaremos uno de los juegos con los que más me he divertido a pantalla partida. ¡Un verano entero viciándome! fue épico... en fin, que me enrollo, ya empiezo, ya xD





INTRODUCCIÓN                                                                    

Borderlands es un juego que mezcla con gran acierto lo más clásico de los RPG (Role Playing Game) con un auténtico FPS (First Person Shooter), a mi parecer, con gran acierto. El juego fue desarrollado por Gearbox Software (Half Life, Brothers in Arms...) en el 2009.

En el juego debemos escoger entre 4 personajes o "clases": Cazador, sirena, soldado y berserker. Cada uno tiene habilidades y bonificaciones distintas que se adaptan a tu forma de jugar, además de una personalidad única.

Borderlands nos envía al remoto planeta Pandora (no, el de Avatar no) para buscar algo denominado "la Cámara", de la cual se dice que quien la encuentre, obtendrá dinero, fama y todo lo que quiera. Vamos, la leche. Nosotros, como cazarrecompensas que somos, dedicamos todo el juego a encontrar la dichosa cámara para llevarnos pa la saca todo lo que podamos pillar. ¿Cómo lo haremos? os doy 5 segundos para pensar (pensadlo, en serio)............................................................¡siiiiiii! ¡matando a todo lo que se mueve! si es que que listos que sois, jodíos. Empecemos con la mandanga.

HISTORIA                                                                               

La historia de la cámara es entretenida y algunos diarios que encontramos son muy divertidos. Los personajes son carismáticos y sueltan frases graciosas cada dos por tres. Todo el juego rezuma humor ácido.

JUGABILIDAD                                                                        

Como ya he dicho, éste juego mezcla RPG con FPS. Tiene muchos elementos de ambos géneros.
Del FPS coge la vista en primera persona, los tiros, las armas, los combates abiertos, la munición limitada, la... la... en fin, todos sabéis a que me refiero.
Del RPG obtiene la experiencia mediante combates, las recompensas de enemigos derrotados, la subida de nivel, los ataques especiales, las bonificaciones, las clases, los cambios de armas, las mazmorras... esas cosillas.

Borderlands consiste en avanzar por un mundo abierto realizando misiones tanto para avanzar en la historia como para adquirir experiencia extra o recompensas especiales. Éstas misiones van desde matar a un enemigo a pasarnos la clásica mazmorra de RPG con sus enemigos y sus tesoretes varios. Nos movemos entre zonas la mayor parte en un coche con torreta (un jugador conduce y otro dispara), pero cuando debemos movernos a zonas muy alejadas, podemos usar el teletransportador.





Conforme subimos de nivel adquirimos nuevas habilidades que mejoran nuestro rendimiento en combate. Dependiendo de la clase tenemos distintas habilidades que nos apoyarán tanto a nosotros como a nuestros compañeros. Tenemos nivel máximo así que deberéis escoger en que rama os apetece especializaros más o ir nivelados. Cuando derrotamos a un enemigo soltará una cantidad ingente de armas, munición y créditos.

A la hora de luchar tenemos dos barras: una de escudo y otra de vida. El escudo absorbe todo el daño y se regenera si no lo dañan durante un tiempo determinado. Si el escudo se agota empezarán a inflingirnos daño directamente en la salud, que no se regenera salvo con botiquines. Si las circunstancias nos superan y nos quitan también la salud, nuestro compañero (si lo tenemos) nos ayudará a levantarnos dentro de un tiempo limite. Si no lo tenemos, mientras estamos agonizando, tenemos la oportunidad de matar a un enemigo y revivir. Y si sois tan mantas que aún así os tumban, apareceréis en una terminal cercana que os cobrará un porcentaje de vuestro dinero. Al quitaros un porcentaje consiguen que cuanto más dinero tengáis, mas perdáis (llegué a perder cerca de 900.000 créditos en una sola muerte T.T), lo cual nos hará gritar "¡CAREROS!" en más de una ocasión. Para que ésto no pase, aparte de la gran variedad de armas, disponemos de granadas y un ataque especial que depende de cada clase, todos de carácter ofensivo. El ataque mejorará con el tiempo.


Respecto a las armas disponemos de un editor de armas cuya única finalidad es crear casi infinitas combinaciones de elementos para crear armas nuevas constantemente, así que es casi imposible que tú y tu amigo tengáis el mismo arma. Eso sí, se dividen en varias ramas: pistolas, revolveres, rifles de francotirador, escopetas, rifles de asalto, lanzacohetes y armas alienígenas (muy limitadas). Muchas de ellas tienen valores elementales añadidos que nos permitirán quemar, derretir o electrocutar a nuestros enemigos.

Todo ésto se ve aderezado por combates muy emocionantes y monstruos finales gigantescos. Además tiene un cooperativo de lo mar divertido que nos permite retar a nuestro compañero a una "satisfacción" en cualquier momento y crear un ring en cualquier lugar. Lo mejor es que no afectará en la misión, la cual continuará de todas formas y tampoco os quitará la vida al completo a ninguno de los dos.





GRÁFICOS                                                                              

Los gráficos tienen un aspecto de cómic impresionante, mezclado con texturas realistas. Ésto conforma un aspecto muy ameno y colorido pero para nada infantil. Los enemigos se repiten muchíiiiisimo y las texturan fallan más de lo que querríamos. En cualquier caso los gráficos cumplen y los escenarios son muy bonitos.





SONIDO                                                                                   

La música escasea y es muy usual. Las frases de los personajes y los enemigos se hacen pesadas, aunque el doblaje al castellano es excelente. Los disparos y los ruidos de enemigos cumplen. Es el típico juego con el que vuestros padres dirán: "¡Bájalo, que parece que estamos en la guerra!"


DURACIÓN/EXTRAS                                                              

El juego tiene muchas misiones extras y podemos intentar mejorar a nuestro personaje al máximo. En las misiones de la historia principal se nos van unas 10 horas. Si hacemos todas, la duración se duplica. Además la posibilidad de jugar online con nuestro personaje en misiones de otras personas aumenta la duración.

Desde la salida del juego han salido varios DLC que nos permiten aumentar la duración del juego una barbaridad, uno de ellos de zombies :D La edición juego del año los trae todos.





CONCLUSIÓN                                                                        

En definitiva, un juego muy entretenido jugando sólo y con uno de los mejores cooperativos del mercado, en mi opinión. Os dará horas de diversión con vuestro compañero. Lástima de las texturas y la monotonía de algunas misiones. Aún así es un juego con un cooperativo excepcional totalmente recomendable.


JUGABILIDAD............................................93
HISTORIA....................................................82
GRÁFICOS...................................................86
SONIDO........................................................78
DURACIÓN/EXTRAS.................................86
FINAL.........................................89

Final Fantasy VII

Se que queríais éste análisis, pero comprended que es un reto para cualquiera. Es tanta la expectación que levanta éste juego que tengo miedo de cagarla, pero bueno, daré mi opinión y punto, y si veis algo erróneo en el análisis, que puede que lo haya, me lo comentáis. ¡Gracias por la acogida!







INTRODUCCIÓN                                                                    

Final Fantasy VII es considerado una de las obras maestras de los videojuegos y por muchos el mejor de la historia, ahi va por gustos. Éste juego de rol fue desarrollado por Square (actualmente Square-Enix) en 1997 para la consola PlayStation, con unos gráficos en las secuencias y los combates que exprimian al máximo el potencial de la consola. Tuvo gran acogida en los medios especializados desde el principio y hasta ahora ha seguido consiguiendo buenas críticas en las listas de mejores juegos.

¿A qué se debe su magia? ¿Es realmente tan bueno? Eso lo veremos ahora en el análisis, pero los causantes pueden ser en parte los siguientes: una historia innovadora, interesante y cinematográfica, personajes muy carismáticos, buenos gráficos tanto en vídeos como en batallas (tanto es así que necesitaba 3 CDs para exponerlo), un sistema de batallas e invocaciones atractivo y un nivel de mejora de personaje muy adictivo a pesar de estar basado en la clásica subida de nivel, y por último, escenarios enormes, un mundo gigantesco y muchos extras que alargaban el juego.

HISTORIA                                                                               

En Final Fantasy VII (FF7 de ahora en adelante) controlamos a Cloud, un chico rubio con un espadón de su tamaño (literalmente) que se une al grupo AVALANCHA, cuya misión es impedir que la compañía SHINRA siga comercializando la energía mako, que es la energía de la corriente vital del planeta. Cuanta más energía drenan, más sufre el planeta. Ésta es más o menos la base de un juego mucho más complicado de lo que parece.

La historia, considerada una de las mejores de los videojuegos, tiene muchos momentos emocionantes. Nos hará llorar, reir, asustarnos, emocionarnos, nos hará sentir todo tipo de cosas gracias a unos vídeos de alta calidad (para la consola) y unas conversaciones muy profundas. Aunque Cloud en mi opinión es más soso que una fidehua sin fideos, los personajes son únicos y muy carismáticos y les coges cariño a todos muy rápido. Cada uno tiene una personalidad única y unas ideas propias, y eso produce unas conversaciones entre ellos muy interesantes que nunca cansan.

[Wikipedia]
Al principio del juego, Barret Wallace es el líder de AVALANCHA. Tifa Lockhart es también un miembro de la resistencia, siendo el segundo miembro en importancia. Ella convence a su amigo de la infancia, Cloud Strife, supuesto Ex–SOLDADO de Shin-Ra, Inc. para que se les una a cambio de dinero. Otros tres miembros de AVALANCHA en este punto del juego son Jessie, Biggs y Wedge.
AVALANCHA intenta colocar bombas en los distintos reactores para destruirlos y evitar la extracción de Corriente Vital que Shinra comercializa con el nombre de Mako. Y a partir de aquí se desarrollan varios hechos que no contaré por no joder la historia y porque me ocuparía todo el blog xD

Especial mención a Sephirot, el peor enemigo del juego, un personaje con una espada incluso MÁS grande que la de Cloud y una melena gris que le llega a la cadera. Éste personaje con tanta personalidad como Cloud nos hará sufrir en extremo y será tan brutal que le odiaremos hasta la muerte. Malo. Malísimo.




Aaaah, que recuerdos.

JUGABILIDAD                                                                        

Controlamos a Cloud todo el juego. Entre ciudades movemos a Cloud por el mapeado con el joystick en perspectiva picada, en los escenarios lo movemos igual, y durante los combates no necesitamos movernos ya que es el clásico combate por turnos.

Para los noveles en ésto del RPG os contaré en que consiste. El sistema de batalla, al ser un Final Fantasy, se basa en combates por turnos consistentes en escoger la forma de atacar o defenderse frente al enemigo, escogiendo una estrategia propia para cada enemigo, obligándonos a pensar más que a pulsar botones al azar, enfebrecidos por el ansia de violencia explicita.

Conforme ganamos batallas iremos cogiendo experiencia, que nos permitirá subir de nivel y mejorar los atributos de nuestro personaje. Según en que niveles vamos consiguiendo nuevos ataques y poderes mágicos (que podemos utilizar gracias a la energía mako ya mencionada). Aparte de ataques físicos, disponemos de invocaciones, ataques poderosos de criaturas mitológicas que vamos consiguiendo en distintos puntos del juego y pueden decidir el resultado de una batalla.

En los combates, aparte de controlar a Cloud, controlamos a más personajes con los que podemos formar una estrategia conociendo los atributos de cada personaje individualmente.








GRÁFICOS                                                                              

Cuando mueves a Cloud por los escenarios, los gráficos del personaje son algo así como mediocres, está formado como por cuadrados y, aunque los escenarios son bonitos, no sobresalen mucho. Eso si, las secuencias de video y los gráficos en las batallas son excepcionales para la época, así como los vídeos de las invocaciones, todo muy espectacular. Pero lo dicho, que a la hora de mover al personaje, es un poco cacota. El mapeado no sobresale, pero tampoco está mal, y hay mucha variedad de monstruos. Los personajes tienen unos diseños chulísimos :D




Cutrillo comparado con Ocarina of Time ¿no?

SONIDO                                                                                   
Bueeeno, hay unos cuantos temazos que pueden interesar, pero la música en las ciudades se repite, al igual que la de los combates. También hay muchos momentos de silencio sin más que tocan las narices. Aún así, la música es buena, entretenida y amena. Mención especial a One Winged Angel xD

(EDIT) Señores, estamos ante una de las mejores bandas sonoras de la historia mundial, toda ella es increíble y nunca cansa para nada. Alabada sea, pues.


DURACIÓN/EXTRAS                                                              

¡El juego dura una barbaridad! no sabría decir exacto pero puede llegar a las 70 horas fácilmente si quieres hacer bien las cosas. Hay minijuegos en muchos sitios como patinaje, apostar en carreras, las tragaperras... Como extras pueden contar encontrar las invocaciones escondidas y crear al chocobo dorado. Los chocobos son criaturas mezcla entre avestruz y pollo que se pueden montar. Para tener al chocobo dorado se tenía que hacer copular a chocobos de colores determinados hasta crear el dorado. Ardua tarea. Después hay historias aparte de algunos personajes, conversaciones con los aldeanos, misiones extra, huevos de pascua. Vamos, que el juego da muchísimo de sí, oyesh.

CONCLUSIÓN                                                                        

Señores, nos encontramos ante uno de los mejores RPG de la historia ¿mejor juego? bueno, yo no lo creo, pero es ciertamente muy bueno, cuestión de opiniones. En cualquier caso es un juegazo donde los haya y un clásico al que hay que jugar si te gustan los videojuegos. It's a must have!


JUGABILIDAD.............................97
HISTORIA....................................99
GRÁFICOS...................................95
SONIDO.......................................94
DURACIÓN/EXTRAS...................98
FINAL.................................98

Splatterhouse

San... gre... litros de ella...





INTRODUCCIÓN                                                                    

Éste violento juego, desarrollado por Namco a finales del 2010, es una especie de remake de un clásico de la NES la mar de divertido que parodiaba las películas de miedo de los 80. Ahora analicemos éste traumático juego...

HISTORIA                                                                               

Splatterhouse (casa sangrienta o algo así) nos pone en la piel de Rick, un pringado cualquiera como tú o como yo (más tú que yo), al que su novia convence de ir a una casa encantada porque allí vive un señor muy listo que le ayudará con su trabajo universitario. La chica es una lumbrera.

Una vez allí la chica es raptada y matan al protagonista. En su último aliento, Rick escucha una voz que parece provenir de una máscara de hueso. La máscara le promete curar sus heridas, darle poder y rescatar a su novia a cambio de "algo de fe" (sangre ajena, vamos).

Una vez se pone la máscara, Rick se transforma en un amasijo de músculos capaz de cosas como destripar enemigos y arrancar intestinos. Con ésta mecánica de matar y matar de formas muy originales debemos rescatar a nuestra novia (un clásico).

La historia, a pesar de ser un topicazo donde los haya, es más interesante de lo que parece y nos irá enganchando conforme avance el tiempo. Tiene momentos muy emocionantes y una secuencias cinematográficas dignas de mención. Los comentarios de la máscara maldita son de lo más desternillantes y aportan mucha personalidad al juego. Rick no tiene carisma.

JUGABILIDAD                                                                        

La mayor parte (todo) de éste juego consiste en matar y matar, abriéndose paso entre hordas enemigas dispuestas a hacer de ti una papilla sanguinolienta. Nos movemos por escenarios distintos siguiendo la trama, pero podemos repetirlos cuando queramos. Conforme vamos realizando muertes sangrientas iremos ganando puntos y mejorando a nuestro personaje con nuevos movimientos, ya que la máscara se alimenta de sangre para recuperar todo el poder.

Los movimientos de Rick son básicamente puñetazos y volteretas para esquivar, con algún ataque especial que nos salvará el culo en situaciones desesperadas si tenemos el suficiente poder acumulado. Cuando hemos debilitado lo suficiente a un enemigo, nos dará la opción de realizar con él una muerte especialmente violenta
que nos proporcionará más puntos de habilidad. Éstas muertes se realizan con unos QTE (quick time event) consistentes en mover los joysticks y apretar algunos botones. Son muy violentas y traumatizantes =D





Conforme conseguimos sangre para la máscara y mejoramos nuestros poderes, dispondremos de nuevos ataques que sacarán nuestros huesos para acuchillar a nuestros enemigos. También podemos usar armas que encontramos por el camino pero que tienen vida limitada (tuberías, cuchillos, escopetas...). Como dato curioso, podemos usar las cabezas y brazos de los enemigos contra ellos una vez se los hemos arrancado. Es más, a nosotros, cuando recibamos mucho daño continuado, nos cortarán un brazo y podremos usarlo contra los enemigos.

Los enemigos son muy terroríficos y numerosos y nos pondrán las cosas muy dificiles. Hay mucha variedad, desde hombres con un látigo en vez de brazo hasta mosntruos indefinibles parecidos a mandriles que saltan sobre ti, pasando por pulpos gigantes y carniceros.





Todo ésto se ve manchado por unos tiempos de carga eteeeernos, aburriiiidos y repetitivos en los que debemos ver a monstruos tener espasmos en bucle (se repite la secuencia) una y otra vez hasta que carga, y ésto cada vez que nos matan. Desesperante.


GRÁFICOS                                                                              

Los gráficos son totalmente cel shading (cómic). La sangre, lo más frecuente, está realizada más como un cómic que realista, pero aún así queda muy bien. Las muertes y los monstruos son horripilantes. Los detalles de poder usar los brazos enemigos y los nuestros propios como arma es un puntazo y queda muy bien. Conforme nos hacen daño, Rick irá perdiendo trozos de carne y podremos ver nuestras costillas y homoplatos, lo cual le da un aspecto muy violento a nuestro personaje. Los escenarios son en su gran mayoría interiores, pero en ocasiones estaremos en exteriores... bueno, exteriores rodeados por paredes. Detalles como puertas que se mueven solas y cadáveres colgados dan un aspecto muy tétrico a los lugares.





SONIDO                                                                                   

La música está formada por temas de death metal como dios manda, que le va que ni al pelo. Los comentarios de la máscara, a pesar de estar en inglés, son la monda. Y el doblaje es excelente. Los sonidos de golpes son repetitivos y los gritos enemigos acaban cansando. Los efectos son normalitos.

DURACIÓN/EXTRAS                                                              

El juego dura unas 12 horas asi a ojo, pero los capítulos se pueden repetir y conseguir las habilidades es algo que engancha. Cómo extras tenemos unos gramófonos con grabaciones del científico malvado y (atención a esto) fotos eróticas de nuestra novia, y cuando digo eróticas digo eróticas xD

Aparte de todo esto tenemos también hojas del diario del profesor, que se desbloquean cuando cumplimos ciertos retos. Por último tenemos unas pocas arenas para practicar nuestros golpes en modo supervivencia. En éstas arenas también hay fotos para encontrar.

CONCLUSIÓN                                                                        

Éste juego es una adolescente mezcla de heavy metal, sangre, violencia y tetas sazonado con tiempos de carga eternos y una historia simple a más no poder. Lo mejor para cualquier chaval de 15 años que no debería estar jugando a eso. Cumple su cometido sin sobresaltar en nada y... bueno, se deja jugar.


JUGABILIDAD..............................82
HISTORIA.....................................75
GRÁFICOS....................................81
SONIDO........................................80
DURACIÓN/EXTRAS....................79
TOTAL.................................79

Mirror's Edge

(Coge un café) Bueno, bueno, mis amigos deseosos de análisis, veamos que analizamos hoy... (sorbe el café) aaah, aquí está, una de ésas obras maestras mal valoradas. Veamos que nota le pongo yo.





INTRODUCCIÓN                                                                    

Mirror's Edge es un título desarrollado por EA Digital Illusions CE (DICE) en el año 2008. Digamos que éste juego es de muy difícil catalogación ya que utiliza la cámara en primera persona para crear un juego de parkour al más puro estilo urbano.

HISTORIA                                                                               

La protagonista, Faith, vive en una ciudad pseudo-futurista en la que el control de las masas ha aumentado en gran medida (más o menos como ahora) y la gente malota de siempre tiene que usar otros medios para el transporte de información de sus chanchullos. Éste medio son los "runners", tipos en mallas que se recorren los tejados de la ciudad con maletines llenos de información para entregarla de forma discreta. No son del todo legales, pero la policía no ejerce represiones violentas contra ellos. Éste juego consiste en pegar brincos por toda la ciudad mientras nos disparan en múltiples ocasiones para sacar a la luz una conspiración en la que la hermana de Faith se ha visto involucrada. Vamos, que el guión no destaca.

Digamos que a pesar de las secuencias de video (a modo de cómic en movimiento), la historia... entretiene, pero acabas por no prestarle mucha atención. Eso sí, tiene algunos momentos emocionantes y totalmente cinematográficos (peleas, saltos de última hora, persecuciones). Es muy típica y no innova nada de nada. Una pena.





JUGABILIDAD                                                                        

Sin duda uno de los aspectos más destacables del juego por su originalidad. Nunca antes en los videojuegos se habían fusionado los saltos con la primera persona con tanto acierto y cariño.

Los controles al principio marean un poco, pero una vez los relacionas dan mucho juego. Disponemos de un botón para saltar y caminar por las paredes, otro para agacharnos o agarrarnos de cornisas y otro para girar a nuestro personaje 180º, al menos, eso en relación con los saltos, ya que después tenemos uno para patear y otro para dar puñetazos a nuestros enemigos.

La mayor parte de las veces tendremos que huir de nuestros enemigos sin golpearlos, ya que no disponemos de mucha vitalidad y somos muy susceptibles a los disparos.

Entonces ¿estamos indefensos ante nuestros enemigos? No del todo, tenemos un par de tácticas para defendernos como último recurso. Podemos patear y golpear a los enemigos (poco efectivo) y podemos realizar un desarme seguido de un noqueo (bastante efectivo). El desarme se realiza acercándote al enemigo, el cual te intentará golpear con la culata del arma, en ese momento el arma se pondra roja durante poco menos de un segundo, es ahí cuando debemos apretar el botón correspondiente para realizar el desarme. En caso de que fallemos, el enemigo nos golpeará con la culata, lo cual nos dejará con escasa vitalidad. Si realizamos bien el desarme, el arma enemigo pasa a nuestra posesión y podemos usarla un número limitado de veces (unas 3 o 4) contra los enemigos que queden. Vamos, que el combate es mejor evitarlo, lo cual le da al juego un aspecto táctico de huida que lo hace más realista.





A la hora de saltar de edificio en edificio, para no perdernos, los objetos por los que debemos continuar serán de color rojo, lo que hace que no pierdas tiempo a la hora de huir de enemigos. Cuanto menos nos paremos, más deprisa iremos.

El juego está dividido en capítulos con diferentes localizaciones en la que en cada una deberemos aplicar una estrategia distinta para salir airosos, aunque siempre basadas en saltar. En ocasiones es frustrante perderse en un sitio y no encontrar el maldito camino.

Poco más hay que decir de la jugabilidad, hay que jugarlo para vivir la experiencia de los saltos en 1ª persona.


GRÁFICOS                                                                              

Colores muy vivos y un ambiente muy limpio la mayor parte de las veces. En la mayoría de los escenarios predomina el blanco, mezclado con colores cálidos como el rojo y el naranja, y algunos azules. Las calles están bien representadas y los brazos y piernas de tu personaje, así como el movimiento de cámara, están muy logrados para meterte en el personaje. Una pena que cuando estás en los tejados haya tan poco campo visual, no se ve muy lejos. Los efectos de disparos, armas, caídas y roturas de elementos (como cristal o madera), son aceptables. Carece de visor frontal de datos (HUD), lo cual aumenta la inmersión en el juego y limpia la pantalla.





SONIDO                                                                                   

El doblaje al español es muy bueno, pero la música, escasea y no resalta más que en los temas principales del juego. Los efectos cumplen su cometido.

DURACIÓN/EXTRAS                                                              

El juego puede durar unas 10/12 horas, más o menos. Tiene extras como maletines secretos para encontrar en las fases y una serie de circuitos cronometrados con marcadores online. Alargan un poco la vida. Muy rejugable

CONCLUSIÓN                                                                        

Un juego sobresaliente en originalidad a la hora de jugar, con unos gráficos más que aceptables y unos escenarios muy limpios. Lástima que la historia sea tan poca cosa y algunos escenarios aburren un poco.


JUGABILIDAD...........................................93
HISTORIA...................................................79
GRÁFICOS..................................................94
SONIDO.......................................................80
DURACIÓN/EXTRAS................................80
FINAL........................................89

Super Mario 64

¡ZASCA! ¿A que nadie se esperaba que analizase este juego aquí? bueno, como ya especifiqué, analizaré juegos de todas las épocas y consolas en un orden aleatorio sin ton ni son xD así que empecemos... a ver si me acuerdo...





INTRODUCCIÓN                                                                    

Super Mario 64 es un videojuego creado para la consola Nintendo 64 (1996) que salió prácticamente a la vez que la consola para mostrar al público el potencial de la misma, ya que supuso el paso a las 3D en el mundo de los videojuegos, algo que hoy nos parece del todo normal. Nintendo marcó una generación y una época con éste juego que, espero os hayáis pasado, ya que es uno de esos imprescindibles.

Hasta aquí todo normal (?) ¿no? Pues empecemos el análisis de este CLASICAZO.

HISTORIA                                                                               

En éste pintoresco juego se nos pone en la piel de un fontanero de gorra roja al cual una princesa invita a una deliciosa tarta con motivo de su cumpleaños. Aparece nuestro amigo Mario la mar de feliz saliendo de una tuberia verde, cuando al entrar en el castillo de la princesa... ¡HORROR! una risa maligna nos advierte de que el castillo ha sido invadido por malvadas criaturas con un más que posible parentesco con algún tipo de hongo y tortugas varias.
Para solucionar ésta tragedia y disfrutar de su fiesta, Mario ha de entrar dentro de cuadros de pared (mundos distintos unos de otros) para recolectar estrellas y desbloquear nuevas zonas hasta llegar al enemigo final y derrotarlo para siempre (¿para siempre? ¡y una mierda!).
La historia es lo menos importante del juego. En cualquier caso, aunque la historia es simple, hablar con tortugas y monstruos y pequeñas venganzas contra un mono robagorras lo dotan de mucha personalidad y un aspecto único.

JUGABILIDAD                                                                        
A pesar de los más o menos escasos recursos de la época, este juego (como cualquiera de Mario) presume de una jugabilidad más que excelente.

Super mario 64 reduce su control a saltar y pegar, y variaciones entre esos dos movimientos (como salto golpe o salto culetazo... creo que esta habilidad no se había visto antes). Con éstos dos movimientos y unos mundos de una originalidad extraordinaria se crea una obra maestra que aún hoy divierte a cualquiera que lo pruebe.

Avanzar en el juego consiste en entrar en una zona y conseguir una a una todas las estrellas que haya (sumando todos los mundos, 120). Cada estrella se consigue de manera distinta y está localizada en un lugar único. Al entrar en el cuadro nos dan a elegir la estrella que queremos conseguir en ése mundo, y nos darán una pequeña descripción de lo que debemos hacer.

Las pruebas van desde matar a reyes-bomba gigantes a recolectar 100 monedas de oro, todo siempre rodeado de peligros como: caidas, fuego, hielo (si, te congela), comecocos negros gigantes, setas asesinas, tortugas malvadas, paredes con patas que te quieren aplastar, bombas suicidas con patas que explotarán si te ven... en fin, enemigos normales de los videojuegos.

Empezamos con pocas salas accesibles y conforme vamos consiguiendo estrellas se desbloquean nuevos mundos. Con un número determinado de estrellas podremos desbloquear la sala donde nos espera el enemigo final, con el que tendremos que enfrentarnos en varias ocasiones. Si le vencemos, nos dará la llave que desbloquea un nuevo piso del castillo con nuevos cuadros.

En fin, poco más hay que decir, la mecánica es simple, lo importante radica en la variedad de pruebas y mundos que debemos completar. Los mundos van desde un GIGANTESCO mecanismo de reloj hasta un arcoiris supendido en el cielo por el que nos movemos en una alfombra voladora. En fin, poco puedo explicar de éste juego si no lo habéis probado, así que si éste es el caso, os insto una y otra vez a que disfrutéis de ésta maravilla de juego.





GRÁFICOS                                                                              

¡Es el maldito paso a las 3D! ¿qué más le pediriais a un juego que revoluciona el mundo de los videojuegos de arriba a abajo? Aparte de ésto, y partiendo de la época de creación, tiene un colorido increíble y los mundos tienen una personalidad IMPRESIONANTE. Casi todo enemigo, trampa u objeto tiene ojos, lo cual hace que parezca que todo el mundo está vivo y te saluda (o te odia, según como te miren xD). Parece sacado de un mal sueño de Dalí.




SONIDO                                                                                   

Las melodías más reconocibles de nuestro amado fontanero aparecen de mil maneras en éste juego. Los saltos, sonidos de enemigos, y SOBRETODO la música de éste juego, es de lo mejorcito. Os descubrirés tarareándolas en el metro, os lo aseguro.


DURACIÓN/EXTRAS                                                              

Puedes acceder a la última batalla con 80 estrellas, lo cual te llevará nada menos que unas 17 horas, si las quieres todas, son más de 25 horas a lo sumo. Es un juego que os durará una barbaridad y del que disfrutaréis cada momento. Si conseguís todas las estrellas os esperará una agradable sorpresa y le sacaréis todo el jugo a éste juegazo.

CONCLUSIÓN                                                                        

Estamos ante un juego que revolucionó la industria con unos gráficos despampanantes y una jugabilidad redonda. Es un juego perfecto y atemporal, una obra maestra que demuestra que los videojuegos son un arte. El paso a las 3D le hizo famoso, pero como juego aislado sigue siendo una de las mayores obras maestras de Nintendo y de la historia de los videojuegos. Lo disfrutaréis al máximo y no podréis parar hasta conseguir todas las estrellas. Disponible para emulador, Nintendo 64, un remake para Nintendo DS y en la consola virtual de Wii.


JUGABILIDAD........................................100
HISTORIA................................................90
GRÁFICOS...............................................99
SONIDO....................................................99
DURACIÓN/EXTRAS..............................96


TOTAL.....................................100


It's a me! Mario!